viernes, 11 de diciembre de 2020

Leica, historia viva de la fotografía portátil

 

Robert Capa, Cartier-Bresson, Fred Herzog, Helmut Newton, Leopoldo Pomés, Paolo Roversi, Werner Bischof, Alberto García-Alix… Todos grandes fotógrafos y todos con la misma compañera inseparable: una cámara Leica. Y eso que, al principio, pocos fotógrafos cabales se tomaron en serio a esta cámara portátil, que parecía más apropiada para aficionados que para profesionales.

Sin embargo, gracias a un ajustado tamaño y a un fácil manejo, la Leica no solo democratizó las cámaras, sino que influyó de forma sustancial en el arte fotográfico: gracias a Leica, las imágenes ganaron en riqueza, frescura y espontaneidad, abriendo la era de la foto moderna. Merece la pena, pues, recordar las andanzas de este prodigioso artefacto.

 

 

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jueves, 10 de diciembre de 2020

Vivian Maier siempre vigente


El interés de Maier por la fotografía comenzó cuando en 1952 compró su primera Rolleiflex y empezó a recorrer las calles de Nueva York, haciendo retratos de extraños y famosos con los que se cruzaba y de los niños que estaban a su cargo. Una vez viviendo en Chicago, consiguió un trabajo en la casa de la acomodada familia Gensburg, para quienes trabajaría 17 años, montando un laboratorio en su cuarto de baño privado. El hecho de que a partir de 1990 no tuviese trabajo hizo que no dispusiera de los medios económicos para revelar muchas de las fotografías y su enorme colección de libros, recortes de prensa, películas e impresiones sería incautada para pagar deudas del alquiler, muriendo en abril de 2009.

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miércoles, 9 de diciembre de 2020

David Hockney: Récord mundial. Se vendió una obra por 33,9 millones de euros en Nueva York

La obra de David Hockney "Nichols Canyon" (1980), considerada una de las piezas más significativas del pintor británico, fue vendida este lunes por algo más de 41 millones de dólares (33,9 millones de euros) en una subasta organizada por la compañía Phillips en Nueva York, que marcó un récord mundial para uno de sus cuadros de paisajes.

La obra pintura de Hockney, de 83 años, había sido valorada en 35 millones de dólares y superó sólo ligeramente esa cifra al alcanzar un precio de martillo de 35,5 millones, a lo que se sumaron las tasas e impuestos, hasta los 41,067 millones.

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domingo, 6 de diciembre de 2020

Un paseo por las esculturas. Desde los Sumerios hasta Bernini

Te presento un recorrido por la historia del arte a través de las esculturas. Desde los inicios en los Sumerios (2400 AC), hasta las más bellas esculturas de Gian Lorenzo Bernini. Pasando por el Arte Antiguo: Egipto, Etruria, Grecia, Roma. Arte Medieval, Gótico, Renacimiento y Barroco.




 

viernes, 4 de diciembre de 2020

Nosotros no sabíamos: la obra de León Ferrari sobre la dictadura militar - Museo Nacional de Bellas Artes - Bs.As.

 

 

Está disponible para descargar o ver en línea la serie de 1976, en la que el artista recopiló artículos periodísticos sobre los crímenes de las Fuerzas Armadas.
Como parte de las acciones realizadas por el centenario de nacimiento de León Ferrari, el Museo Nacional de Bellas Artes, junto a la Fundación Augusto y León Ferrari Arte y Acervo (FALFAA), pone a disposición para su descarga gratuita la serie “Nosotros no sabíamos”, en la que Ferrari recopiló artículos que los periódicos de 1976 publicaron sobre la primera época de la represión desatada por la junta militar.

En estos recortes, publicados en su mayoría como noticias policiales, los crímenes cometidos por las Fuerzas Armadas se hacen visibles: cuerpos que aparecían cerca del río o en descampados, personas que buscaban familiares perdidos, refugiados en las embajadas. “Son las noticias que lograron pasar el tamiz de la censura, o que se dejaron pasar como mensajeras del terror”, escribió Ferrari sobre esta serie en 1992.

La publicación, que forma parte del homenaje que el Bellas Artes realiza por el centenario de nacimiento del artista, se puede ver en línea o descargar en este link:

MNBA

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miércoles, 2 de diciembre de 2020

Museo Nacional de Arte Decorativo - Exposición Permanente - Ciudad de Buenos Aires - Argentina


 Recorrido por los salones del Palacio

La familia Errázuriz Alvear, interesada en el arte y las antigüedades, adquirió una valiosa colección de obras europeas y orientales, que en su mayor parte integran hoy el patrimonio del Museo Nacional de Arte Decorativo. 

Recorrido por los salones del palacio

lunes, 30 de noviembre de 2020

Reapertura del Museo Nacional de Bellas Artes- Buenos Aires- Argentina

  

Desde el sábado 31 de octubre, con reserva previa de turnos y estrictas medidas sanitarias, se pueden visitar las salas de la planta baja que albergan la colección permanente del Museo.

El Museo Nacional de Bellas Artes reabrio sus puertas el sábado 31 de octubre, con visitas acordadas previamente por turnos y medidas sanitarias para que el público pueda disfrutar del recorrido manteniendo el distanciamiento social y observando los cuidados que indica el protocolo para estas instituciones. 

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lunes, 23 de noviembre de 2020

Video: Arte africano - La Ruta del esclavo y Pablo Picasso

Les presento un nuevo video sobre Historia del Arte con los siguientes tópicos: Arte africano primitivo - Temas más representados: la fertilidad, la muerte y la espiritualidad - la influencia del Vudú - La ruta del esclavo - La puerta del No retorno - Influencia del arte africano en el arte moderno. Pablo Picasso.


miércoles, 18 de noviembre de 2020

Nuevo Video: Introducción a la Historia del Arte


Les presento una breve sintesis de lo que me gusta e interesa del arte. Algo de Historia del arte. Arte Moderno. Arte Contemporáneo. Arte como denuncia, manifiesto y critica de la realidad. Performance , accion artistíca e instalacion.

viernes, 21 de febrero de 2020

British Museum London - La disputa británica con Grecia por los tesoros antiguos se suma a las tensiones por el Brexit



La disputa británica con Grecia por los tesoros antiguos se suma a las tensiones por el Brexit
Reuters

Una disputa de larga duración entre Reino Unido y Grecia por tesoros antiguos se ha sumado a las tensiones por el Brexit, después de que una demanda por la devolución de objetos culturales robados se agregara al borrador de negociación de la Unión Europea.
El British Museum de Londres se ha negado a devolver los Mármoles del Partenón, unas esculturas de 2.500 años que el diplomático británico Lord Elgin retiró de Atenas a principios del siglo XIX cuando Grecia estaba bajo dominio turco-otomano.
Un borrador de la posición de 27 naciones de la UE sobre las negociaciones con Reino Unido sobre su futura relación, al cual Reuters tuvo acceso el martes, busca el "retorno o restitución de objetos culturales retirados ilegalmente a sus países de origen".
El documento no especificó ningún objeto cultural en particular. Sin embargo, un diplomático de la UE dijo que la línea fue agregada a pedido de Grecia, con apoyo de Italia.
El ministro de Cultura de Grecia dijo el mes pasado que Atenas intensificará su campaña por la devolución de los Mármoles del Partenón de Londres y que esperaba recibir más apoyo de sus pares europeos a medida que el Brexit disminuye la influencia de Reino Unido.
No hubo comentarios inmediatos de la oficina del primer ministro británico Boris Johnson, quien lideró la salida del Reino Unido de la Unión Europea el 31 de enero, más de tres años después de que los británicos votaron a favor de su retiro del bloque en un referéndum.
La retórica entre Londres y Bruselas por los términos de su futura relación se ha agudizado este mes antes de que las negociaciones comiencen a principios de marzo.

(Información de Gabriela Baczynska y John Chalmers, editado en español por Lucila Sigal)

miércoles, 19 de febrero de 2020

Vaticano - Capilla Sixtina- Los tapices de Rafael regresan a la Capilla Sixtina más de 400 años después



FUENTE
Los Museos Vaticanos vuelven a juntar las creaciones del genio de Urbino con las de Miguel Ángel, que siempre se opuso a que sus obras compartieran el mismo espacio

La Capilla Sixtina lucirá  desde el 16 de febrero y durante una semana, tal y como fue concebida en su origen. El Juicio Final y la espectacular bóveda de Miguel Ángel y los frescos de Botticelli, Perugino y Pinturicchio estarán acompañados por los 10 tapices diseñados por Rafael para todo el perímetro inferior de la sala y que relatan la vida de los apóstoles.

Los celos de Miguel Ángel, que nunca quiso que las obras del genio de Urbino rivalizaran con sus pinturas en un mismo espacio, y los cambios de criterio de los diferentes papas terminaron por desterrar los tapices de Rafael Sanzio (Urbino, 1483- Roma, 1520) incluso a los sótanos vaticanos. Ahora y por segunda vez en la historia reciente, con ocasión del quinto centenario de la muerte del artista renacentista, la Capilla Sixtina, estrella de los Museos Vaticanos, volverá a ser el escenario de una competición artística sin parangón. Algunos de los tapices se habían expuesto anteriormente, en 1983 y en 2010, pero hacía más de cuatro siglos desde la última ocasión en la que los 10 habían sido colocados, juntos y a la vez, en la Capilla Sixtina.
Las obras, que durante siete días regresarán a su lugar original, fueron diseñadas por Rafael entre 1515 y 1516, concebidas como un gran ciclo monumental con las historias de la vida de san Pedro y san Pablo, y se tejieron en el célebre taller de Pieter van Aelst en Flandes. Entre 1519 y 1521 llegaron al Vaticano por orden del papa León X, que realizó una inversión sin precedentes para decorar la estancia en la que los cardenales eligen a un nuevo pontífice. Las piezas están tejidas con hilos dorados de seda y costaron cinco veces más de lo que finalmente se pagó a Miguel Ángel por la ornamentación de toda la Sixtina.